COMISSÃO JULGADORA
19º CURTA TAQUARY

MOSTRA CURTAS FANTÁSATICOS e MOSTRA DIVERSIDADE

MÁRCIA LOHSS

Márcia Lohss se formou em artes cênicas na Escola de Artes Dramáticas de
Hamburgo-Alemanha (Bühnestudio der Darstellenden Künste) em 2003 e é
formada em comunicação social com habilitação em Rádio e TV pela Universidade
Federal do Rio Grande do Norte. Em Julho de 2016 concluiu o curso de direção de
atores para cinema na EICTV (Escuela Internacional de Cinema e TV) em Cuba.
Fez o curso “Mentoria para roteiristas profissionais” pela ColabCine com duração
de seis meses, em 2022. Tem especialização em “semiótica e análise do discurso”
pela Faculdade Metropolitana (SP) em 2023. Dirigiu os curtas-metragens “Três
Vezes Maria” (2014), ”Bolada certa” (2013) e “Enquanto o sol se põe”(2018). A
partir de 2014 iniciou sua pesquisa sobre Preparação de Elenco para Cinema e
TV, pela UFRN, onde conseguiu uma bolsa para a pesquisa de iniciação científica
através da qual teve vivências profissionais com outros preparadores de elenco
como a pioneira Fátima Toledo, Christian Durvoort, Daniel Nigre e o cineasta
Marcelo Gomes. Preparou o elenco da premiada webserie SEPTO (2019). Foi
roteirista assistente da série “Bar do Paixão” (2023). Foi co-roteirista da webserie
“As Primas” (2020). Fez a preparação de elenco para Filho do Mangue(2023)
dirigido por Eliane Caffe. Colaborou com o roteiro do longa metragem “Era do
Metano” de Henrique Fontes, o qual tambem dirigiu. Atualmente é integrante da
produtora Caboré Audiovisual e trabalha como diretora, roteirista, preparadora de
elenco e atriz. Fundou a Cardeiro ART em 2023.

VALTYENNYA PIRES

Valtyennya Pires é realizadora audiovisual paraibana, mestra em Ciências Sociais (UFCG) e jornalista pela UEPB. Atua como roteirista, diretora e pesquisadora, desenvolvendo trabalhos que articulam audiovisual, território, memória e questões de gênero e raça, com foco em narrativas de mulheres e identidades historicamente silenciadas. Dirigiu os documentários Benzeduras (2023), Céu (2022), Amanhã Vai Ser Outro Dia (2022), Margaridas (2019) e Entoado Negro (2017), exibidos e premiados em mostras e festivais. Também atuou como diretora de som em Vitóriarégia: Flor de Primavera (2018) e assistente de direção na série Açude Sonoro. Além da realização, atua com curadoria, formação e júri em festivais e mostras, tendo sido premiada no concurso audiovisual “Pelo Fim da Violência contra a Mulher”, da TV Câmara.

MOSTRA BRASIL

CAROLINA OLIVEIRA

Multiartista com atuação que articula corpo, pensamento crítico-holístico, palavra e imagem em processos criativos atravessados por fricções. Formada em Jornalismo, redirecionou sua trajetória para as Artes Visuais, com mestrado (UFPE/UFPB) e doutorado em andamento na UFBA.

Sua prática abrange curadoria, participação em júris de festivais (como Fest Aruanda, Os Filmes Que Eu Não Vi e Fecine), mediação crítica e ações formativas em audiovisual, além de consultorias e prestações de serviço no campo artístico.

No audiovisual e nas artes visuais, atua em pesquisa, roteiro, direção, produção e performance. Dirigiu os filmes Invólucro (2015), Miami-Cuba (2021), Nova Sinfonia Cotidiana (PE e PB, 2021–2022) e Musas – Mulheres Surdas na Arte (inédito). Também idealizou e dirigiu o projeto-exposição Modos e Modas no Século XX (2012–2013).

Colaborou em projetos como Entr&Rios (série inédita), Adamón (filme de artista inédito) e Sol Alegria (2018), atuando em pesquisa de roteiro, desenvolvimento de personagens, produção executiva, escrita de projetos e assistência de direção.

Trabalhou como figurinista em mais de quinze filmes, incluindo Eles Voltam, Paterno, O Matador de Ratos e Aroeira. Também atua diante das câmeras como repórter videojornalista.

Sua poética é atravessada por práticas corporais e investigações em movimento, que dialogam com sua produção artística e processos de criação.

VIVIANE PISTACHE

Viviane Pistache: pesquisadora, roteirista, curadora, júri e crítica de cinema.  Atuou no desenvolvimento de roteiros da Casa de Criação e Cinema, O2 Filmes e Globo.

Programadora da Mostra Brasil do Festival de Curtas Kinoforum; curadora convidada de algumas mostras e festivais, como a Mostra Oju do CineSesc, Mix Brasil, Fest Aruanda, Festival de Vitória, Sesc TV, Mostra Ecofalante, Goiamun e Curta Santos, Mostra da Região Metropolitana de Belo Horizonte, Cine Fantasy, etc. Júri em alguns festivais como Festival de Vitória, Cine Ceará, Prêmio Revelação do Kinoforum, CinePe, In-Edit, Guarnicê, Prêmio Canal Brasil em alguns festivais. Crítica membra da ABRACINE e APCA, roteirista membra da ABRA e crítica colaboradora do Geledés.

BERTRAND LIRA

Professor de roteiro e documentário, cineasta e curador de mostras e festivais, consultor de roteiro, estudioso de cinema, publicou os livros Luz e sombra: significações imaginárias na fotografia do cinema expressionista alemão (2013) e Cinema noir: A sombra como experiência estética e narrativa (2015). Estudou documentário no Atelier de Réalisation Cinématographique, em Paris, e roteiro na Escuela Internacional de Cine y Television (EICTV), em Cuba. Dirigiu diversos documentários de curta, média e longa-metragem premiados em festivais no Brasil e no exterior, entre eles o JVC Grand Prize do 26º Tokyo Vídeo Festival de 2004, no Japão.

MOSTRA CRIANCINE e MOSTRA DÁLIA DA CERRA

LEANDRA MOREIRA

Com mais de 20 anos de experiência em produção cultural, Leandra Moreira assina a produção de séries para TV, filmes de longa e curta duração, ficção e documentários, games, experiência em XR, projetos comerciais e institucionais. Cursou Mestrado em Cinema na ECA/USP, fez Gestão Cultural pela ENAP, e tem cursos de graduação: Artes Plásticas; Publicidade e Jornalismo- todos na UFES. Agora em 2026 Leandra assina a produção da comédia É Quase Verdade! Co-produção Globo Filmes com a 55.

THIAGO MORAIS

Thiago Morais é produtor, diretor e diretor de fotografia com atuação no mercado
audiovisual desde 1995. Sua trajetória é marcada pela intersecção entre a
Produção Audiovisual e a Antropologia, formação que serve de base para suas
obras mais recentes, como os filmes Cem Pilum (indicado ao Grande Prêmio do
Cinema Brasileiro) e Beto.
Além da produção e direção, Thiago dedica-se ativamente à formação de novos
talentos e à curadoria e júri de festivais. Atualmente, coordena a OPA (Oficina de
Produção Audiovisual) na Universidade Federal do Amazonas (UFAM), onde
segue explorando as narrativas visuais da Amazônia por meio de diversos projetos
audiovisuais.

MOSTRA PERNAMBUCANA e MOSTRA AGRESTE

NORMA GÓES

Mãe. Atriz. Trançadeira. Professora. Figurinista. Apresentadora. Escrevivente.

Soteropolitana radicada em João Pessoa, Norma é uma ParaBaiana que há 30 anos vive e fortalece a Cultura Paraibana. Um corpo Político e Multiartístico que faz da arte sua cura, no Teatro, no Canto, no Audiovisual e nas Palavras.

É autora dos textos “Retalhos de Mim, RASGADO”, “Os Amores de Oyá” e “111 Tiros, onde estão nossos filhos”.
Pesquisadora da Antropologia, amante das Letras e da Ancestralidade.

Atriz premiada com os filmes O Pato, Calunga Maior, MALAIKA, Um Oceano Inteiro… com passagens por festivais como Fest Aruanda, Curta Taquary, Festival de Gramado, LABRFF, Festival de Brasília, Festival de Biarritz e 49ª Mostra de Cinema de SP e muito mais.

EDVALDO SANTOS

Especialista em Cinema e Linguagem Audiovisual, Psicopedagogia, Sociologia e Tecnologias na Educação. Mestrando no Programa de Comunicação e Inovação Social (UFPE). É curador, montador e diretor de fotografia. Professor da ETE Nelson Barbalho (Caruaru-Pernambuco) no curso de Produção de Áudio e Vídeo. É idealizador e curador do Festival de Cinema de Caruaru. Como diretor e roteirista tem onze curtas-metragens finalizados exibidos em diversos festivais no Brasil e exterior. Ministra a oficina Construções Textuais de Júri e Crítica Cinematográfica, formando júri popular em festivais de cinema.

JOÃO CARLOS BELTRÃO

João Carlos Beltrão é um diretor de fotografia com 30 anos de experiência na cena audiovisual da Paraíba, tendo desempenhado um papel crucial na estética de diversos filmes e acumulado várias premiações. Ele presidiu a ABD-PB por dois mandatos e atuou como representante do setor no Consecult-PB. Devido à sua importância para o audiovisual local, recebeu homenagens em festivais e mostras na Paraíba e é titular da cadeira número 7 na APC.

MOSTRA PERNAMBUCANA E MOSTRA AGRESTE

BRUNO FERREIRA

Breno Ferreira é cineasta paulista, criado no Maranhão, e membro da Academia Brasileira de Cinema. Atua no audiovisual desde 2002 como diretor e roteirista, tendo realizado diversos curtas-metragens premiados e dois longas, sendo o mais recente Mensagem no Funeral, ainda em finalização. Possui ampla experiência como 1º assistente de direção (1AD) e diretor assistente em produções para plataformas como Disney+, Globoplay, Netflix e Star+

MAYCON CARVALHO

Roteirista e produtor cultural, natural de Pacajus (CE) e radicado na Paraíba há 13 anos. Formado em Rádio e TV pela UFPB, dedica‑se à criação de roteiros que exploram temas humanos sob as lentes do drama, terror e ficção científica. Foi preparador de elenco dos filmes “Só Sinto Amor”, de Saullo Dannylck, e do piloto da série “Vida Bandida”, de Marcelo Paes de Carvalho, em 2014. Ao longo da carreira, atuou como diretor e roteirista em curtas e videoclipes como “Um Poema com Café” (2015), “Quando Decidi Ficar” (2018), “Regresso ou alguma coisa que criamos sobre nós” (2021), “Extinção” (2023), “Invernia” (2024), “Saudades de Abim” (2024) e “Fósseis” (2024). Também atuou como roteirista em produções como o piloto da série “Sertão Sangrento”, de Kleyner Arley (2017), e no filme “O Muro”, da diretora Maria Helena (2021). Entre os cargos institucionais, destacam‑se a curadoria da Mostra Rock Cordel do Banco do Nordeste Cultural Sousa (2017–2025) e a atuação como parecerista do Edital Audiovisual do Funcultura 2021 do estado de Pernambuco, em 2022.